Mazzy Star和Pale Saints的这两首Blue Flower你喜欢哪首呢？

翻唱把原唱发扬光大的例子比比皆是。例如这首Blue Flower，经过Mazzy Star的改编后被提升到了新的高度，以至于大家都以为原唱是他们。Pale Saints基于Mazzy Star的版本又改编了一版，并且加入了他们自己的理解。 Pale Saints的版本被分割成了很明显的两个部分：主歌A，副歌B；主歌A'，副歌B+。主歌部分的人声尽量克制，只有轻柔的主音吉他伴奏，情绪几乎没有起伏。副歌部分的吉他忽然强烈，并且B+比B更加猛烈，时长也更长。主歌情绪的平缓也让歌曲的重心转移到了B和B+的噪音旋律上。 这个版本有两个地方打动我，一个是B的激烈噪声结束后，过渡到第二段主歌时，我的注意力不免地被吸引到了第一句歌词'keeper of the key'上，这种动静的交替能达成这种集中注意的效果，在许多盯鞋/另类摇滚中都有例子。 另一个打动我的地方是3:19秒的新riff的加入，那种感觉就像被锐利的风尖又往高空飞了一些距离一样。记得在2022年，我为了听到这一秒的电吉他音，重复听了上百遍这首歌曲。 Mazzy Star的版本则没有这么一本正经，可以说人声部分比Pale Saints版本出彩太多。主唱的唱腔里充满了个性，录音室版本酷，live版本又十分可爱。歌曲也是连贯一体的，没有这么明显的分段。 Pale Saints发现了这首歌在旋律中的东西，所以选择最大程度削弱人声角色，把叙事整个地交给没有语言的旋律和声场（重吉他的噪音、主旋律、骑镲、底鼓的整个合成物），事实证明，这一部分能带给我们的感受并不比唱出来、歌词描写出来的少，其实往往更多、更强烈也更难以解释，掌握（或者说熟练使用）这一特性的乐队是My Bloody Valentine。 也许两首歌本来就无法比较，Mazzy Star有更好的氛围感，侧重于人声；Pale Saints则选择着重于副歌部分的旋律与声场。前者我们能够浸淫在整首歌的慵懒和俏皮（与可爱），后者则同时有平缓的伤感以及情绪的爆发，我们会期待某几小段的到来而去听。 同样的质料，不同的艺术家有不同的理解方式和演绎方式，感谢他们带来如此美妙又迥异的歌。